In the air...

Alphabet by Peter Blake

Composez des messages arty avec l’alphabet de Peter Blake
Disponible aussi en cartes postales dans un joli coffret rouge.

Peter Blake illustrastes Dylan Thomas's Under Milk Wood

Ah une exposition de Sir Peter Blake, cela faisait longtemps! Si vous etes des lecteurs de longue date vous devez savoir à quel point j’apprécie cet artiste.



Pour célébrer le centenaire de l’écrivain et poète gallois Dylan Thomas, le musée national de Cardiff a organisé l’exposition Llareggub (à lire à l’envers… le nom du village dans la pièce) présentant les illustrations de Peter Blake de la pièce Under Milk Wood.

170 illustrations. Un projet de 28 ans, exposé pour la toute première fois. Des aquarelles pour les rêves, des collages pour les lieux et scènes ainsi que des portraits au crayon. Peter Blake a numéroté chaque travail à l'encre et organisé le tout en séquence avec les extraits de textes correspondants.

Illustrations by Peter Blake

Jusqu'au 16 Mars - National Museum Cardiff

Cette œuvre de Dylan Thomas a également inspiré le pianiste Stan Tracey qui a composé « Jazz suite inspired by Dylan Thomas' Under Milk Wood » en 65, album considéré parmi les meilleurs du Jazz britannique.

Pictures from Italy

Suivre les pas de Dickens au travers d’un périple qui nous mène de France jusqu’en Italie. Découvrir ou redécouvrir Gènes, Vérone, Sienne , Milan… toutes ces villes mythiques jusqu’au golfe de Naples, Capri… le tout magnifiquement illustré par l’artiste italienne Livia Signorini.

Une rencontre assez inattendue, très réussie. J’ai adoré ses collages, assez differents de ceux de Blake même si on retrouve quelques similitudes, notamment dans la collection de documents anciens, j’ai beaucoup aimé son approche et le traitement qu’elle donne.

«More than illustrating “Pictures from Italy” my project was more in the nature of a dialogue with the text of Charles Dickens, a contemporary Italian’s artist engagement with the places and themes he touches on. Collage is one of my mediums, and I have tried to create images that resonate from his words, include details he mentioned, but are layered with my own associations of place, time and travel.» Livia Signorini

Pictures from Italy - Illustrations by Livia Signorini

«My search for the elements to assemble took me to every possible place: antique booksellers, collectors, attics…I took down dusty books, maps, postcards and old photographs… so my resulting images of travel, are, in the end, maps of the imagination, fed by the words and vision of this great 19th century writer.» Livia Signorini

Une superbe invitation au voyage.

Aled Simons

Aled Simons est un artiste basé à Swansea, récemment awardé "Mixed Media Welsh Artist of the year".

The Arragement Series (extracts) by Aled Simons

Même s'il se défend de toute démarche environnementale, Aled Simons aime rapprocher les villes de la nature. Dans la série "the arragement", son propos réside plutôt dans le fait que les opposés s'attirent. Ses collages, souvent construits a partir de 2 images uniquement, forment des contrastes saisissants de lieux, de proportions, de textures... où les couleurs se marient magnifiquement au noir et blanc.

Peter Blake - Paris Quartet

Comme annoncé, voici quelques images de la fameuse série sur Paris de Sir Peter Blake. Elle est réalisée dans le même esprit que celle de Venise, mais dans des formats nettement plus grands.

Eiffel Tower - Peter Blake

On y retrouve ces mêmes danseuses, échappées d'un ancien numéro du National Geographic, survolant ici la place de la Concorde... Et toujours cet enchevêtrement surréaliste; des foules bigarrées, des rassemblements d'oiseaux devant l'opéra Garnier, un envol de papillon autour de la tour Eiffel... un voyage hors du temps.

Dancing Place de la Concorde - Peter Blake

Des tirages de ces collages sont exposés en ce moment à la Galerie Innocent Fine Art à Bristol, jusqu'au 27 mars, parmi d'autres travaux récents (Classroom suite, Alphabet serie, Homage To Schwitters...).

Andy Burgess - Pop Geometry

Andy Burgess est un artiste anglais qui vit et travaille à Londres. Après avoir réalisé des toiles grand format, il s'oriente vers le collage Lo-Fi et des compositions de petite taille.

Collage - Andy Burgess

Ses collages s'organisent de manière géométrique, mélant publicités et emballages des années 30-50, qu'il collecte depuis des années, à des illustrations vintage et toute sorte d'échantillons de papiers, jounaux, timbres, tickets...

Collage What a Wonderful World - Andy Burgess

On retrouve dans ses créations un sens de la couleur et une célébration de l'imagerie publicitaire et de la culture pop, qui ne sont pas sans rappeler les travaux d'Andy Warhol et Peter Blake.

Collage Chicago - Andy Burgess

Des paysages urbains reconstitués, des mosaïques colorées très vivantes à la croisée de différents langages visuels.

Collage El Rancho - Andy Burgess

Une nostalgie très évocatrice...

Eda Akaltun

Eda Akaltun est une artiste originaire d'Istambul, qui vit et travaille à Londres. Diplomée de Central Saint Martins en 2007, elle collabore aujourd'hui avec de nombreux magazines (Telegraph, Laurence King Publishing, Creative Review, Time Out, Australian Financial Review...).

Everybody's Talking © Eda Akaltun

Je l'ai découverte en feuillettant les pages du premier numéro de la revue Nobrow repérée à la Here Gallery, j'ai réalisé plus tard qu'elle était également l'auteur de l'excellente pub ora#ge qui m'avait tapé dans l'oeil!

Illustration pour Nobrow © Eda Akaltun

En mélangeant différentes techniques de collage et d'impression, Eda Akaltun crée des images anachroniques, surréalistes...

Invisible Cities © Eda Akaltun

Ses illustrations nous emmènent dans des univers oniriques, fantastiques, et parfois kafkaïens...

Outre l'originalité technique et graphique de ses collages que je trouve très intéressante; Eda Akaltun a un vrai talent pour mettre en image des sujets complexes, illustrer des questions de société, des problèmes politiques ou des phénomenes psychologiques.

Eda Akaltun a été sélectionnée pour exposer au forum internationnal de l'illustration organisé cette année à Berlin du 16 Octobre au 1er Novembre.

Zoë MacDonell

Zoë MacDonell vit et travaille à Sydney, encore une artiste australienne! En 2006 elle se retire loin de la ville dans une résidence d'artiste, un cottage au bord de l'océan, où elle réalise notamment cette série Fantasyland.

Fantasyland#1 © Zoë MacDonell

Des collages faits d'échantillons de nature, de bribes d'histoire, de bouts de papier glanés, de détails du quotidien qu'elle recueille, photographie et transfère sur des tissus qu'elle superpose, coud et peint...

Fantasyland #3 © Zoë MacDonell

"The work itself becomes layered stories, and the creation of the work becomes a journey" - Zoë MacDonell

Daydreaming the Other © Zoë MacDonell

Michael Mew

Michael Mew possède une passion qui remonte à l'enfance pour des objets qu'il récupérait dans son voisinage à Los Angeles, et plus tard chinait dans des marchés aux puces dont il est devenu addict.
Cette passion a nourri son imaginaire et ces objets sont devenus des éléments clés de sa création.

© Michael Mew - Narcissus

Des bouquets de lys, de lotus, de magnolias, d'arums... Des pétales de fleurs s'entremèlent aux courbes de calligraphies dans des collages successifs...

© Michael Mew - Yellow Iris / Rhododendron

Une peinture comme une ébauche de patchwork, un assemblage de papiers anciens de provenances diverses... Des teintes délicates se marient habilement aux couleurs et aux graphismes marqués des publicités.

© Michael Mew - Canna Lily

Ou sommes-nous? En Californie, en Chine, au Japon, aux Antilles...?
Un étrange mélange de lieux et de périodes magnifiquement orchestré par Michael Mew.

Robert Mars

Encore une rencontre inattendue! Un tableau reperé au fond d'une galerie avant expédition...
Robert Mars est un peintre americain, déterminé à conserver les traces d'un passé pas si lointain, aujourd'hui peu à peu remplacé par l'homogénéité de l'imagerie marketing de grands groupes et la standardisation des espaces urbains.

© Robert Mars - Energize

Des bouts de tickets, des cartes routières, des extraits de journaux, de magazines sont disposés par couches successives dans un damier de couleurs, sur lequel Robert Mars superpose des agrandissements de ses photos pour recréer une image intemporelle, reconstituer le souvenir...

© Robert Mars - Sell Me Your Blues

Défilent des paysages aux contours aléatoires peuplés d'enseignes, de néons, de publicités; vestiges d'icônes des 60's autrefois promesses d'espoir et de prosperité.

© Robert Mars - What a Good Time

Une sorte de road trip aux tons fanés, ponctué de signes fantomatiques, de stations services désertées, d'enseignes déglinguées... Reviennent comme des flashbacks, des images de films de Jarmusch, Lynch...

© Robert Mars

Une nostalgie poétique... Un ticket pour l'évasion.

Peter Blake - The Venice Suite

Figure de proue du British Pop Art avec David Hockney dans les annees 50, Peter Blake est notamment connu pour avoir realisé la pochette de l'album Sgt. Pepper des Beatles.

Après Londres, la galerie Larkhall à Bath présente également The Venice Suite: un nouveau portfolio de vingt sérigraphies.

© Peter Blake

Une vision de Venise imaginaire et surréaliste réalisée avec des collages de cartes postales anciennes, journaux, illustrations de vieux livres pour enfant... créant des scènes oniriques où le noir et blanc se mélange habilement à la couleur. Des ménageries envahissent le cadre sur fond de Palazzo; des personages anachroniques se cotoient au devant du grand canal où se croisent gondoles, barques, voiliers et autres embarcations...

De ces combinaisons d'images hétéroclites (de différents ages... pour certaines recolorisées), Blake crée des compositions équilibrées et très évocatrices.

© Peter Blake

Cette série a été réalisée dernièrement lors d'un voyage à la biennale de Venise en 2007. The Venice Suite est le début d'une série sur des villes connues... Blake a depuis entrepris une série sur Paris, devraient suivre: Londres, New York...